Para continuar a rechear o vol. III com música lusa, nada melhor do que escolher um exemplar em que brilha, não só a melodia e a voz da intérprete, mas também a língua pátria.
Trata-se de uma música do cd "Apontamento" de Margarida Pinto (vocalista dos Coldfinger). O disco, já com 2 anos, tem um conjunto muito interessante de canções. Cheias de harmonia e encanto. Com sabores variados do pop ao jazz. Facilmente digeríveis. Com uma leveza mágica. Para aumentar o prazer da sua degustação aí estão as letras, algumas pertencentes a Fernando Pessoa.
Outra podia ser eleita, mas esta estava disponível no you-tube. O clip é, também, interessante. E acontece estar eu a revisitar os poemas de um dos heterónimos de Fernando Pessoa.
Intitula-se "Apontamento", como o poema de Álvaro de Campos que lhe empresta a letra (transcrito no post anterior). E é muito bela a forma como a voz de Margarida nos vai servindo as palavras.
Excessivamente acima
Aproveito o início da semana para começar a colmatar uma lacuna detectada nos volumes I e II Best of T &L: a total ausência de música portuguesa.
O Volume III não padecerá, portanto, da mesma maleita. Contará, desde já, com a belíssima música: "Se por acaso (me vires por aí)" de JP Simões. O músico extraordinário dos Belle Chase Hotel aparece aqui num dueto magnífico com a brasileira Luanda Cozzetti.
A canção integra o cd "1970" lançado no início deste ano. Um cd incontornável, a ser ouvido com atenção vezes sem conta.
O vídeo é o do espectáculo de lançamento do cd.
o e repulsa pelo próprio corpo que, no limite, conduziria à hipocondria de Franz, à escolha (?) da profissão – apresentada como o que de mais perto existe do “não fazer nada” – e até mesmo da mulher com quem partilhar o leito.
O Duarte acertou! Parabéns!
Apenas flores (2006) 
Restaurante Rei dos Galos de Amarante
Rua das Taipas, n.º 121
4050-600 PORTO
Não aceita cartões de crédito/débito * Segunda a Sábado 12h-16h 19h-22h * Encerra ao Domingo
Telefone: 222057297 * Telemóvel: 917098508
mestria desta chèfe de cozinha que “mete no bolso” muitos desses pseudo-chefs que preparam refeições minúsculas e sem sabor.
Poem of the River, Gregg Chadwick, 2005, Los Angeles County Museum of Art.
Primeiro um esclarecimento. Nada em especial me liga a África. Diferentemente de muitas pessoas da minha geração, não tenho recordações, próprias ou partilhadas na memória familiar, que se liguem ao grande continente negro. Não sinto, por isso, o, tantas vezes afirmado, apelo de África, da sua cor, da sua luz, do cheiro da terra. Não sou, também, muito permeável às, tão em voga, perspectivas de vida alicerçadas em filosofias ancestrais vindas dos quatro cantos do mundo. Excepção feita à India (para visitar o Taj Mahal e por gostar muito da música daí oriunda), não tenho tendência para destinos ditos "não ocidentais". Ressalvo uma natural curiosidade por outras terras, outras gentes, outras culturas; um respeito intangível pelo outro, pelo diferente (que sinto sempre e necessariamente tão igual) e uma admiração profunda por quem se orgulha das suas raízes e por quem as mistura despudoradamente com novas realidades.
facto de se incluir na categoria camaleónica de "Worl Music", de cujos espécimes, em regra, muito gosto, augurava um espectáculo agradável. Mas não imaginava o que se iria seguir. Os coloridos painéis que nos miravam do fundo do palco não foram aviso suficiente.
oberba de Dobet Gnahoré. E a de Mahlasela – não sei de onde vinha, mas a sua voz parecia arrancada do mais fundo do seu ser, levando-nos a paragens distantes e maravilhosas. E tudo, sem que percebesse nenhuma das palavras cantadas (salvo Habibe e um je t`aime incrustado numa das melodias)
Muito bem! A Luísa acertou, de novo! Parabéns!
Restaurante Pomodoro Rosso
Calçada do Ouro
4150-549 PORTO
226 100 907
A cozinha italiana é servida em apetitosas pizzas preparadas em forno de lenha e de tamanho avantajado, satisfazendo os mais afoitos nestas coisas do comer. As pastas são muito bem confeccionadas e apresentadas de modo agradável. Para beber, recomendo a sangria – de vinho tinto, branco ou de champagne –, a qual liga bem com os pratos servidos.
As sobremesas estabelecem uma ponte interessante entre as doçarias portuguesa e italiana, recomendando-se as mousses, acompanhadas por uma banda sonora em tom baixo (algo que vai rareando hoje em muitos restaurantes) e de músicas bem escolhidas, embora por vezes muito “comerciais”.
A localização – em frente ao “Carteiro”, já aqui alvo de análise – permite, quando se abandona este espaço de boa mesa e de boa conversa, contemplar o Douro e ganhar com isso energias para continuar a noite (sendo caso disso…). O estacionamento por aquelas bandas é fácil, o que actualmente é uma vantagem comparativa. Recomenda-se a reserva de mesa às sextas e sábados (encerra ao domingo ao jantar e segundas-feiras).
Pomodoro Rosso – um nome a fixar e a degustar não apenas pela qualidade dos pratos, mas sobretudo pelo ambiente acolhedor que se vive, por um preço não demasiado alto (uma refeição ronda os 20 €).
Resgatei as palavras do olvido
para rimar sobretudo contigo.
nem o calor que ontem me davas.
Coloquei as ditas
em uma sala de visitas
com vista para os teus lábios
de tremores solidários.
Fiz dançar as vogais
em passos matinais
e das consoantes
fiz cavalos andantes.
Pus de parte a pontuação
por não querer contenção.
Fui pelas palavras traído,
mas sê-lo é não conhecer olvido,
é perpetuar e ser perpetuado
e com isso mudar nosso Fado.
Traição palavrosa
é ínfima centelha da amorosa
que não destrói, só mata
o cordel que o sentimento ata.
Digo-te adeus, palavra alucinada
em boca há tanto anunciada
por essa coisa irregular
a que alguns chamam gostar.
para rimar sobretudo contigo.
F.L.
Adiós, ríos; adios, fontes;
adios, regatos pequenos;
adios, vista dos meus ollos:
non sei cando nos veremos.
Miña terra, miña terra,
terra donde me eu criei,
hortiña que quero tanto,
figueiriñas que prantei,
prados, ríos, arboredas,
pinares que move o vento,
paxariños piadores,
casiña do meu contento,
muíño dos castañares,
noites craras de luar,
campaniñas trimbadoras,
da igrexiña do lugar,
amoriñas das silveiras
que eu lle daba ó meu amor,
camiñiños antre o millo,
¡adios, para sempre adios!
¡Adios groria! ¡Adios contento!
The Stages of Life, Caspar David Friedrich, 1834, Museum der Bildenden Kuenste,
The Starry Night, Vincent Van Gogh, 1889
A Luísa acertou. Parabéns!
ste local, mas com olhos pouco atentos) foi o conjunto de pinturas que se encontram nas suas paredes e cujas fotografias aqui deixo. Pareceu-me, no entanto – o que foi corroborado por filipelamas - que tal seria muito fácil, sobretudo para o GBN (agora sim, GBN, pode sentir-se pressionado!)
Nas rubras fitas conjuguei o verbo amar.
Na tua capa preta rasguei o luar.
Do teu traje fiz sol e lua
onde sou coisa tua.
Na cartola escrevi Saudade,
pela bengala jurei só Verdade.
Nas lágrimas que hoje vertemos
condensamos tudo o que escondemos
ao longo de espinhos e mágoas,
risos, caretas e águas
límpidas de ribeiros imaginários
onde não há lugar pra corsários
que roubam sonhos infantis
a miúdos rechonchudos e pueris.
o tempo é nosso!
Dá-me o teu
verso que é nosso!
Não há fontes, nem prantos,
nem medo dos entretantos.
O futuro é incerto,
mas não é breu!
Armado com a capa,
o mundo é teu!
Deixa as fitas transportar
a foz eterna pró mar!
F.L.
Hoje foi um dia muito preenchido. As emoções começaram ao acordar e só há pouco se acomodaram para preparar um descanso nocturno que se adivinha docemente melancólico.
O meu irmão é finalista e hoje não pude deixar de me comover ao vê-lo trajado com as fitas desfraldadas e com aquele brilho nos olhos de quem vence uma etapa.
De tarde, na minha Faculdade (que bom é este sentimento de pertença), as lágrimas estiveram por um fio ao co
ntemplar os novos licenciados que conheci desde os primeiros anos e que tive a honra de ter como alunos. Tantas emoções, tantas recordações.
Recuei 12 anos àquele dia em que entrava num mundo novo chamado “Universidade” e logo me vieram à lembrança os risos, as alegrias, os olhares cúmplices daqueles que comigo partilharam o sonho e a realidade de uma Casa que vimos nascer e que, como tantos outros que vieram depois de nós – e tantos mais que lá estão e lá estarão –, ajudamos a fazer crescer. Os fados de despedida – a fonte perto da qual se amaldiçoa a sorte que nos deixa partir com o bater da “velha cabra” em eterna memória – levaram-me até ao dia 7 de Maio de 2000, no qual nos impuseram cartola e bengala, à semelhança do que hoje sucedeu por todo o País.
Peguei no livro de curso que organizámos e comecei a percorrer as suas folhas, relembrando os amigos que hoje estão por aí disseminados, espero que ocupados a serem felizes. E não pude deixar de parar na folha em que, sorridente, uma querida colega enfrentava o futuro com a serenidade estampada no rosto.
Essa colega foi tolhida do nosso convívio pouco tempo depois.
É para ela – eu sei que ela está a ouvir – que deixo alguns trechos de um pequeno discurso que os finalistas de então quiseram oferecer naquele dia a todos quantos lhes deram a honra de com eles partilhar aquele momento único. Tal como hoje.
ra esvoaçam, os cinco anos de curso passaram de forma repentina, como é apanágio desse inexorável ser que é o Tempo (…). Em relação ao nosso futuro, estamos conscientes das dificuldades com que iremos deparar. Todavia, recusamos liminarmente qualquer perspectiva dantesca (…). Prometemos trabalho, dedicação, honestidade e simplicidade, na certeza de que o sucesso e a realização pessoal “dependem mais do que temos na nossa cabeça do que nos nossos bolsos” (Schopenhauer). (…) Se é verdade que aqui comemoramos o fim de um ciclo das nossas vidas, não podemos encarar este dia (…) como a morte de uma parte de nós, mas sim como um novo ponto de partida para uma etapa por certo mais exigente, porém agora reforçada pelos ensinamentos transmitidos, pela Amizade, bálsamo da nossa existência, e pelo Amor dos nossos familiares. (...) parafraseando Paulo Coelho, que sejamos “como o rio que transborda e não como o tanque que contém sempre a mesma água!”.
Restaurante KOOL
Aberto de terça a sábado ao almoço e jantar e ao domingo ao almoço. Das 12.30 às 15 e das 20 às 24 (nos dias de espectáculos na Casa da Música abre às 19.30).
Casa da Música (Piso 7)
Av. da Boavista 604-610
Porto
tel. +351 226 092 876
fax. +351 226 092 877
kool@restaurantekool.com
O que está na moda não é necessariamente bom. Verdade tão insofismável quanto de palmar racionalidade, é de aplicação directa ao restaurante “KOOL” da Casa da Música. De «cool» só mesmo o nome.
Comece-se por um atendimento de fraca qualidade
, sem a educação exigida num local que se pretende algo restrito e que pratica preços bem acima da média. Exemplifiquemos: apesar de existir uma espécie de bengaleiro, não houve uma alma que viesse receber os casacos dos circunstantes. Só um olhar um pouco reprovador fez com que os funcionários novatos e, aparentemente pouco experientes, lá se dispusessem a livrar-nos do peso.
Junte-se um ambiente impessoal, a que não é alheia a arquitectura de paredes muito altas, deixando um ar desconfortável à sala, iluminada q.b., com mesas distantes umas das outras (interessante para conversas mais recatadas), com um enorme bar e uma escultura de garrafas azuis… em forma de garrafa.
Passámos as entradas e fomos para os pratos principais. Pedimos filetes de pato salteados com piri-piri, timbalo de fettuccine e legumes e um prato de filetes de atum. Para nosso espanto, os pratos, típicos de uma cozinha de autor, para além da boa apresentação, vinham com os alimentos frios e, no caso do pato,
mal cozinhado. A quantidade é diminuta, mas isso não é grave, se atendermos a uma certa vertente da «nouvelle cuisine».
Carta de vinhos de bom nível. As sobremesas foram o melhor. «Bolinho da avó de cenoura com mousse de chocolate branco» e «ganache de chocolate preto e avelã» estavam muito bem confeccionados e deram algum colorido a uma refeição sofrível.
Melhor mesmo a vista que se alcança do «balcony». A Boavista a nossos pés, com uma iluminação pardacenta e um frio típico do nosso Porto foram o que retivemos da visita.
Um restaurante a não repetir!
As fotos, como sempre, são assinadas pela RTP!
(considerado o primeiro do género no nosso País), o mistério de um rapto na estrada de Lisboa para Sintra que levaria um jovem escritor a uma casa onde jazia, morto, um oficial inglês (Rytmel), em virtude de uma excessiva dose de ópio que lhe fora dada pela sua amada Luísa, mulher de um conde português de baixa índole e que a fazia infeliz.
É no meio desta crítica de costumes a uma sociedade monárquica e farta da política (o conde de Abranhos também aparece), com lascivas condessas, lúgubres primos, oficiais garbosos, maridos cornudos e cubanas fogosas, que a película de Jorge Paixão da Costa se desenrola.
As referidas cartas – enviadas entre 24/7/1870 e 27/9/1870 – fizeram do Verão lisboeta um dos mais tórridos da época. A avidez do público era engrossada pelo anonimato dos escritores – apenas desvendado dois meses após a publicação do primeiro episódio –, a que acrescia uma estranha semelhança d
a ficção romanesca com a realidade. A crítica satírica e corrosiva de costumes de Ramalho e Eça (em tempos, professor e aluno no Colégio da Lapa, no Porto) fez mesmo surgir um surto de paranóia colectiva (comparável , porventura à actual «Floribella») que afastou várias pessoas dos caminhos para Sintra.
O romance «O mysterio da estrada de Cintra», publicado em 1884, relata acontecimentos que serviram de base ao realizador que lhes juntou uma perspectiva da amizade entre Ramalho Ortigão e Eça de Queirós, integrada na «Geração de 70» e na luta contra o Romantismo, a qual retrata com correcção a ténue linha entre a Amizade pura e o ódio mais comezinho.
As interpretações de Ivo Canelas (Eça) e de António Pedro Cerdeira (Ramalho) são de bom nível, especialmente a do primeiro actor, encarnando um Eça como o imaginamos: altivo, cáustico e com traços físicos bem marcados (o «Fura-Vidas» da SIC, 
, interpretada por Bruna di Tullio surge um pouco deslavada e sensaborona.
O som é péssimo – os nossos realizadores ainda não dominam as técnicas de conjugar a voz dos actores com o som que o público deve apreciar; as «décalages» são constantes. Nota positiva para a fotografia, embora a iluminação seja fraquita. Como alguém dizia no final, a banda sonora era demasiado previsível e, acrescentamos nós, até mesmo «pimba» dentro do género clássico.
O filme custou 2,3 milhões de euros. Para o preço exigia-se mais, principalmente ao nível do acordar de consciências e da crítica de comportamentos e preconceitos sociais. Bem vistas as coisas, o género humano, as suas volúpias, desejos inconfessados e traumas são os mesmos, estejamos em 1870 ou em 2007.
A RTP (que não a nossa treteira!) anuncia a rodagem de uma mini-série intitulada «Os novos mistérios da estrada de Sintra», realizada pelo mesmo Jorge Paixão da Costa, e que se propõe acompanhar o enredo desde o séc. XIX à actualidade. Veremos se aí há rasgo para os aspectos que gostaríamos de ver retratados.
